斯坦尼康摄影的视觉叙事

2020-09-14 14:48 发布

如果使用得当，斯坦尼康摄影可以让观众全方位沉浸在你的故事中。

斯坦尼康为摄影师提供了最流畅的运动拍摄方法之一。但它的意义不仅仅是穿戴设备，装上摄影机，然后拍下很酷的镜头，更在于让摄影机直观地讲述故事。

斯坦尼康能为电影创作者提升整体叙事提供非常大的帮助。很多时候，它能让观众身临其境，与片中角色一同观看和感受到屏幕上正在发生的事。诸如《好家伙》、《闪灵》、《赎罪》、《敦刻尔克》之类的影片均使用斯坦尼康丰富了摄影技巧，拓宽了流畅拍摄手法的极限。

负责摄制《赎罪》的Peter Robertson曾提过一个重要观点：成为斯坦尼康操作员即意味着成为“品味的仲裁者”。他说：“不要只是穿戴上它，然后晃来晃去拍出不必要的内容。”操作员通常与导演和摄影师合作，负责场景或连续镜头的拍摄，它们往往有助于吸引观众的注意力。但其成果必须在视觉上助推故事向前发展。

关于斯坦尼康摄影，你需要思考一下这些：

不要为了使用斯坦尼康而使用斯坦尼康

一味追求“酷炫镜头”并不能让一场戏变得更有趣，这种做法其实是不明智的。“过于放纵的炫技镜头”甚至会让观众出戏，所以如果剧本里某些戏确实需要斯坦尼康，那很好。但要是剧本里没有，不要强求。

用斯坦尼康镜头来搭建舞台

一场戏中，当斯坦尼康操作员移动拍摄时，总是有剧情正在发生。有时被跟拍的不仅仅是演员，也可能是重要的场景说明或者角色信息。在马丁·斯科塞斯的《好家伙》中，镜头一路跟着亨利（雷·利奥塔饰）和凯伦（洛琳·布拉科饰），他们绕过排队人群，穿过厨房，进入一家夜总会。在他们周围，服务员和厨房工作人员都在忙碌，他们纷纷认出了亨利。而亨利则看人给小费。这场戏的基调由此被定了下来：亨利有钱有权，名气不小，而且乐意运用它们。