连戛纳都在尝试的线上电影节，能否成为未来趋势？

2月底，随着欧美多个国家新冠肺炎感染人数的攀升，电影产业也受到了极大波及，而按照传统于每年2月底举办的柏林电影节，由此成为受疫情影响的第一个国际性电影节。

在柏林电影节红毯上，随处可见佩戴口罩的观众、媒体，而考虑到彼时欧洲各国已对包括中国、韩国等在内的多个国家实行入境限制，因此本该热闹非凡的柏林电影节电影市场上却显得极为冷清。然而柏林电影节至少还是如期举办，没有沦落至推迟的地步。在柏林之后，美国西南偏南电影、翠贝卡电影节以及法国戛纳电影节等多个国际电影节都被官方无限期推迟举办。

原定于4月举行的香港国际电影节，尽管受到疫情波及而无法如期举办颁奖典礼，但香港国际电影节和金像奖组委会还是想出了一条可行的方案：颁奖礼改为线上举行。5月6号，金像奖举办了仅仅十二分钟的线上颁奖，颁奖礼不设表演嘉宾、无电影人到场领奖，这也是疫情发生以来第一个进行线上颁奖的大型电影奖项。

如果说耗时相对较短、观众参与度较低的电影颁奖典礼尚能够改为线上举行，那么一直以来都强调“观影仪式感”的电影节改成线上举行则不是一件易事了，很长时间以来各大电影节都是“反线上联盟”的主要成员，甚至在戛纳电影节宣布推迟的时候，电影节艺术总监蒂耶里·福茂就曾斩钉截铁地表示“戛纳电影绝不在线上举行”。

不过，也有电影节有更开放的思维。在劳动节假期期间，北京国际电影节和爱奇艺联合主办了一场“春季在线影展”，尽管规模和影片数量都极为有限，但依然算是一次突破。在国际影展方面，Youtube更宣布将联合包括戛纳电影节在内的20个国际电影节举办线上影展，从参与的电影节数量和规模来看，此次线上影展都是史无前例的。

一直以来，电影节观众都在强调观影的仪式感，而除了大银幕观影所带来的视听体验外，传统电影节配套的一系列活动还为观影提供了更多的价值和乐趣。比如，观众在影片映后可以与主创面对面交流，通过票根领取有纪念意义的电影节周边，甚至在观影间隙于某个咖啡馆与影迷交流观影心得，这些都是线上电影节所难以给予的。

当然，疫情期间的线上电影节策展人也深谙影迷的观影需求，而这也是此前“春季在线影展”之所以努力从各方面贴近传统电影节的主要原因。譬如，对于部分受欢迎程度较高的电影，影展方面安排了“抢票环节”，往年北影节、上影节的抢票环节往往都是影迷最活跃的时段，在此期间，影迷需要提前选好自己想看的影片，并在电影票开售后的第一时间进行购买，甚至还能在各类影迷群中进行电影票交换。此次线上影展中，不少电影都限量10000张销售，且只在特定时间对外开售，这一“门槛”的设置，无疑也是为了让观众体验线下电影节才有的“仪式感”。

只不过，线上电影节还有很大的进步空间，比如不少观众吐槽抢票系统bug频出，即使成功购买到自己想看的影片，最终却显示“系统错误”的字样，让有心参与的观众叫苦连天。而观影后设置的线上互动环节也缺乏诚意，相较于过去映后面对面交流的环节，策展方只是用提前录好的音频来代替无法现身的主创，显然有些应付观众了。

尽管仍有各种不足，但疫情特殊期间，电影节和视频网站合作的尝试并非一无是处。其中最大的优势无疑是对时空限制的突破。过去电影节往往在特定城市举办，对于大多数观众而言即使想要参与其中却也受到了种种限制，而就算能够抽出时间前往另一座城市参与电影节，昂贵的交通、住宿费用也成了其中最大的阻碍因素。线上电影节则很好地解决了这一难题，通过手机、电脑屏幕，即使身处另一座遥远的城市，也能够观看到自己喜爱的电影节影片，不仅为影迷提供了便利，也极大程度降低了观影的成本。

线上电影节的另一个优势，在于能够接纳更多的观众、进行更灵活多样的排片。过去北京电影节热门影片的排片场次约为3-5场，总共能容纳的观众不到2000人，但此次线上影展大多数影片都不设上限。简而言之，以往因手速慢而无法抢到电影票的情况几乎不会在线上电影节中出现。另一方面，线上电影节也能为观众提供更丰富的片单，让观众进行更多样化的选择。在3月份开幕的花园州电影节中，组委会将全部240部入围影片上传至网络，通过适当延长电影节举办时间，让这240部影片排片更加合理，更大程度满足观众的需求。

短期来看，线上电影节借助与生俱来的互联网基因，能够让观众坐在家中便欣赏到来自世界各地的优秀影片，在疫情期间为影迷提供了观影便利。但长期看来，电影节改为线上举办终究只是一个替代方案，在疫情过后，传统的线下电影节仍会是主流选择。

从电影节本身来讲，它不仅仅是一个为观众提供观影机会的活动，更是一个有着多方面意义的文化盛事，离不开特定的地理环境和文化环境。以有着73年历史的戛纳电影节为例，坐落于法国南部、人口仅7万人的戛纳小镇，却是每年最重要的国际电影节的举办地。一方面，坐拥海滩、棕榈树等自然美景的戛纳为世界各地的影迷提供了极具吸引力的观影场所，另一方面， 作为全球影响力最大的电影节之一，戛纳电影节绝不仅仅是放电影那么简单，电影节期间举办的诸如红毯、酒会、讲座、论坛、电影市场、大师班以及奢华的开闭幕演出等等，都是组成电影节的重要环节，而这些也是线上电影节所无法媲美的。

除了传统电影节自身的基因外，线上电影节之所以无法取代传统的线下电影节，还与参展方有关。每年参加电影节的导演和其他创作者大多都是大银幕的拥护者，在他们看来，手机、电脑等小屏给影片观看造成了种种限制，同时也降低了自己作品的艺术价值。比如，今年曾入围瑞士真实影展的中国纪录片导演陈东楠，在得知影展改为线上举办后立即放弃了自己的参展机会。在陈东楠看来，线上放映意味着此前为本片所做的适应大银幕的声音和调色准备都因此“作废”，而这与自己创作大银幕作品的初衷是相悖的。

疫情期间，不少电影节都由线下改线上，不可否认线上影展确有其自身的长处，但这并不意味着它将取代传统的线下电影节。尤其是线下电影节所营造出的独一无二的文化氛围，其对观众参与感、观影仪式感的打造，以及为影迷和参展方所提供的全方位的支持，这些都成为其自身巨大的优势，而这些或许也是今后线上电影节继续成长应该考虑的核心问题。

声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。

来源|影视产业观察 文|迈克李

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/fJc-A2Fgh019g4DEtb39Ig