《见字如面4》的锋芒与棱角，包裹的依然是多元认知与独立思考

《见字如面》来到第四季，我们首先看到的是读信、品信的不变模式，是标志性艺术家和优秀青年演员构成的新老阵容。而对于实力文化打造的这档高内容价值类节目而言，更应该被看见的是更深层面的架构。节目延续了前三季输送多元认知、激活独立思考的独特价值观，进一步用对现实的深度关照、对敏感社会话题的触碰，在这个一开口就容易被党同伐异的时代，推崇着理性思考和思想自由。

从第二季开始，《见字如面》有了主题化的操作，分为人间、万象、情爱等篇章，第三季同样包括错位、守望、不舍等让观众期待的热门话题。而这一季的主题从两个字的词语扩展成三个字的词组：艺文志、怯贫富、伤别离、两情悦等，自带情感色彩和观点态度的表达，让观众从开篇就能更直观感受到当期的价值导向。就像品信嘉宾史航在节目中说，最喜欢“怯贫富”这个题目，心生胆怯，不是愤怒，而是忧伤和恐惧。

进一步从内容上看，《见字如面4》在信件选择上保持着高标准的同时，更倾向于节目的主动表达，更强调与当今受众个体成长利益的相关性，与社会生活、文化生活的相关性。开篇“艺文志”收录了六封信件，将电影、音乐、小说、出版各界“不和谐”的声音汇聚到一起，马丁•斯科塞斯认为漫威电影是“为快速消费而生产的完美产品”；李宗盛控诉流行乐坛：“这些消费者，这些听音乐的人，你喂他猪食，他就变成猪”；网友王左中右则狠怼出版界标题党乱象：“这种糟蹋名著的痛经文学，我希望能早死早超生”……堪称一场“文艺圈的吐槽大会”。

岳跃利读李宗盛致金曲国际论坛

可以发现，整期节目建立起一条坚实而有力的逻辑线，这些信件讨论的是商业电影对文艺电影的挤压、粉丝经济与偶像效应、文字的异化等各领域的话题，也引发人们对艺术与市场如何并行、通俗艺术与严肃艺术关系的思考和讨论。如果说第一期是作为“局内人”的《见字如面4》对文艺界的精准“冒犯”，那么接下来的“伤离别”、“怯贫富”、“两情悦”，则透露出这档节目对待社会议题的独特视角和人文关怀。

生死一向是国人避讳的话题，尤其是疫情当前，让人担忧“伤离别”是否会太过沉重或悲痛？马克·吐温痛失爱女之后无法解脱；法国哲学家高兹追随罹患绝症的妻子自绝而去；在中国工作的澳大利亚青年菲利普不幸离世前，将身上的多处器官捐赠给了五位中国人……看完节目会发现，《见字如面4》没有刻意煽情，而是用几个特殊的故事告诉我们：虽然如何面对生死是人类永远的难题，但还是要接受世上所有人都会死去的观点，每个人都应该为生命的离去做好准备，无论是自己的，还是亲人的。

小柯读彼得致爱子菲利普

在成功学大行其道的当下，“怯贫富”却聚焦社会发展和日常生活中的普通人视角，在贫富差异、学校教育等问题上站在了弱者那一方。中国农大人文与发展学院院长叶敬忠对即将从事农村扶贫工作的学生们反复叮嘱要关注普通人、关注弱者，“要像弱者那样感受世界”。农村出生的网友麦子信中对于无处不在的城乡差距表示自己“不想怨天尤人”，因为“这个世界的公平永远是相对的，这并不可怕。真正可怕的是对不公平的视而不见”，她举了两个荒唐的例子：有人提议为改善卫生状况开发一款高档面巾纸，供给九亿农民饭后擦嘴；精英同学给辍学务工少年建议一边读书一边打工，一个暑假能赚几万块学费。网友桌子指责全面叫停毛坦厂中学的人：“就跟说‘人吃不上饭干吗不吃肉’一样混蛋。”

叶璇读麦子致白领朋友们

城乡差距在不断缩小、贫困问题在被不断解决，但依然有人对不公平视而不见，伪强者用居高临下的俯视态度给出所谓的良心建议，仇富炫富、嫌贫爱富的例子比比皆是。节目直面警示贫富差距，直指每个人都面临的现实问题，发出了当前稀缺又亟需被听见的声音。

如同观众对这一季节目给出的评价：“直面现实，直面人生的各种困惑，特别有力量”，《见字如面4》有着更尖锐的观点，更独特的视角和更深厚的人文情怀。当客观批评、为弱者发声、触碰敏感话题变得越来越难，我们越需要《见字如面》这样的节目，将现实撕开一道口子，把那些大众选择性忽视的社会问题摆到台面上。

以第一人称表述的书信，包涵着其他文体不具备的特殊信息，当中有着特定历史时期的烙印，有着真实人物充满细节的经历，有着写信人与收信人之间专属的情感勾连。《见字如面4》选择的每一封高质量的书信，都是一个认知世界、了解他人的窗口。

何冰读叶敬忠致农大人文学院毕业生

而打开这些信件，充分释放当中承载的信息，离不开归亚蕾、何冰、李光洁等表演艺术家和王珞丹、牛骏峰、热依扎等青年演员的演绎，也离不开陈晓楠、许子东、史航、吴伯凡、李菁等品信人的解读。

第三期节目里，演员公磊演绎高兹致妻子多莉娜的信件《我不要参加你的葬礼》时，弹幕上满是“像信里的主人公一样”、“这一刻，我觉得他就是高兹”、“他的眼里仿佛就有此情此景”的评论。公磊全程脱稿的演绎极具感染力，他将自己与2006年的高兹融为一体，带来了一场富有戏剧张力和表演层次性的大戏，“你给了我你的生命，你的一切，在剩下的日子里，我希望能够给你我的一切”，将这世间少有的离世体验真切展现。

公磊读高兹致妻子多莉娜

基于信件内容的年轻化和现代化，本季邀请了更多青年演员加盟，他们的演绎也很好地引发了年轻受众的共鸣。比如面对网友麦子写给都市原生青年的《我奋斗了十八年，才和你坐在一起喝咖啡》，叶璇的演绎几乎成了一场脱稿的演讲，声情并茂，酣畅淋漓；在演绎传奇诗人茨维塔耶娃致里尔克的悼亡信时，王珞丹没有哭天抢地，眼中满是坚定的深情，受到众多网友称赞。正是这些表演艺术家和优秀青年演员出色的演绎，才让观众能够“见字如面”。

王珞丹读茨维塔耶娃写给里尔克

转至第二现场，嘉宾们凭借个人的学识经历对信件进行个性化解读，旁推侧引出信件背后的历史背景，为观众提供更多思考问题的角度。比如许子东提出高兹与多莉娜超越常人的爱情长跑中，体现了稳定的婚姻结构中一些规律性的要素：男性主动追求、男性婚前犹豫、男性更有欲望而女性更有计划。

在解读茨维塔耶娃的悼亡信时，吴伯凡现场读出了茨维塔耶娃文集中一句绝望的情诗：“今夜，我对你的呼唤是一列被截停的列车。你的名字，就是俄罗斯漫长的国境线。”单这一句，就将那个封闭年代二人炙热的情感和爱而不得的疼痛展现得淋漓尽致。在叶璇、公磊演绎陀思妥耶夫斯基与安娜往来信件后，史航普及陀思妥耶夫斯基苦难的一生：四年苦役，六年当兵，替去世的哥哥背着债务流亡海外，生命最后十四年是老天给他的一颗糖。

品信人对信件进行提点、分析和“转译”，但并不意味着他们的表达，你就必须照单全收。第三期“怯贫富”中，当嘉宾在解读《我奋斗了十八年 才和你坐在一起喝咖啡》、《那里不是地狱 是天堂》等信件时，部分观众认为，这些居庙堂之高的文人学者无法真正感悟到拼命追赶的艰辛，所言略显空洞无物。

虽然这些嘉宾有着媒体人、编剧、知识分子等身份，但他们在节目中不单是观点输出者，更大的功能在于激活个体的独立思考。每个人的人生经历和看问题的视角都十分有限，观众对嘉宾表达的不认同，恰恰再次表明这些书信值得被看见，其背后的的话题值得被认真探讨。

牛骏峰读桌子致出身寒门的高考生

节目总导演关正文在采访中强调：“我们的初衷一是传达多元有趣的认知价值，二是希望引发大众更多讨论。所选的信件大多不是在节目中首发的，只不过其原先在书刊、网络引发关注和讨论的范围相对较小。我们每期都有几千万受众，希望大家都能参与到讨论中来，每个人可以得到自己的结论。”可见不论是对于信件选择的争议，还是对于嘉宾解读的争论，本质上都对应着节目的初衷，是大众再思考的体现。

截至目前，#见字如面#微博话题阅读量达到7.5亿人次，讨论量达228万次，这几百万条留言和所构成的庞大讨论场，已然证明了《见字如面4》把多元认知和理性思考推到了大众面前，越来越多的人正在享受着更高级的精神愉悦。

“好的内容是全民审美的结果。”李宗盛信件中形容音乐圈的这句话，同样适用于电视圈。《见字如面》这档特立独行的节目最初能够在行业中存活下去，就表明了它所带来的高层次精神愉悦和发人深省的功能，符合当下观众的审美和精神需求。

好节目生命周期的延长，是创作者和用户相互推着走的过程，创作者的审美会决定当下观众的审美，用户不断提高的需求也倒逼创作者前进。《见字如面》四季以来持续输出更高价值的内容，践行着输送多元认知、激活独立思考的初衷，值得也正在被更多人看到。而当前综艺行业想要真正构建起多元生态，这一IP更是不可或缺的存在。

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文/刘翠翠 来源/影视产业观察

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