进入影视公司，如何面对迷惘的自我

影视行业从业者，在刚开始进入广告公司或者影视公司的时候热情满满，然而过了一段时间之后就会很迷茫，这时候该如何面对呢？

影视创作者，这是一个很全能的职，对自己的职业规划迷茫，还是因为涉世未深，特别是在广告这个圈里。久了就会发现，一个资深的广告人，不是只埋头在自己的工位上，做一件事情。他一定要有全局的思维和意识，才能够跟各个部门和岗位的人默契合作。

只局限在自己职能范围里的人，就很难有更广的发展。广告人和影视创作者需要掌握的技能很多，这样一个拥有全方位思维和能力的人，不论是想在现在的职位上继续深造还是到新的领域再发展，都可以有充分的发挥空间。因为我们在这个圈里学到的不只是技能技巧，更多的是思维方式。我们用累积学习到的方法论，去解决客户的问题，解决自己工作上的问题，还能解决生活中的难题。

其实，对于工作本身而言，全面发展是让工作变得更简单，更顺利。即使是这样，大多成功的广告人，都用情专一，即使不再是文案、设计、Account、策划……他们现在的新工作、新生活里也始终没有丢弃原本工作里的影子，甚至还有可能是他们的武器，这难道不应该说是一种执着，一种热衷，一种爱么~

文案的场合

作为一名合格的广告文案，不管你是新手还是老司机，通过日常的学习与训练来积累，阅读相关书籍、浏览专业网站、模仿歌词创作、还原故事脚本，来储备丰富的理论知识、掌握写作技巧、拥有发散性思维以及创意的能力。

很多文案的老前辈感叹，现在是新媒体的时代。互联网感十足的文字，年轻人喜欢的表达方式跟过去不一样了。小视频、GIF、表情包，各种新鲜花样让人们目不暇接，干巴巴的文字似乎看上去少了些酷炫。

但是，广告人的文案不仅是华丽的辞藻、漂亮的修辞，更是有直戳人心的深度，它对人们的影响不仅限在消费层面上，更会影响人们的感知价值。举个栗子：李欣频，虽然不执笔多年，却在她后面的事业中，出书、讲课、旅行，用文字记录和描绘，让冰冷的互联网多了些气质和文艺。

设计的场合

从平面、UI、3D、网页、视频到线下Display、包装，再到品牌CI、VI等，包揽一切眼可见，手可触的事物，设计在改变人们的审美和行为习惯。伟大的设计几乎可以改变一个企业的命运。

很多广告公司的设计经常会有的问题是，他们日复一日的做图，再夜以继日的修改，就像流水线上的机器。我对新人最常说的就是：要用创意的思维去做设计，不然你就只是个P图的美工。设计最早就是为了解决问题而诞生的。如果没有广告人的思维和模式，可能就只能抱着Ps、Ai、Id、Ae、Pr几个好友相拥取暖了。

Account的场合

好多小AE都会委屈的跑来跟我讲，感觉自己像一部传话机，自己的价值没有体现出来。一名优秀的AE，一定是既懂广告创作，又深谙广告主需求的斡旋者。

AE能有如此强大的能力，是靠着强大的思考力。这是一个会站在客户角度思考、站在创意部角度思考、站在媒介公关角度思考、站在自己的领导角度思考如何处理问题的位置。长期的磨练，他了解广告工作中的所有体系和流程，如何还没没有时刻用营销思维去考虑问题的话，那只能是个“传话机”了。

一个原先做Account的朋友，就是一直把自己当成小公司老板一样的心情，去解决客户生意上的问题，既能进行创造性工作，又能充分利用手边资源，现在已成为一家上市公司的CEO。

另外还有媒介、Planner、创意、PM等等。其实都是一样的。

作为一个影视人，能力是基础，兴趣是动力，如果你刚进入影视公司工作，那么沉下心来，先在这里打好基础，练就十八班武艺，渐渐自己喜爱的和擅长的就清晰起来了。之后，只要坚持做下去了就是事业。脚踏实地，你脚下的将更稳。